İçindekiler:

Edgar Degas Fransız sanatçı
Edgar Degas Fransız sanatçı

Şule Ağayar & Edgar Degas | Bir Resim Bir Hikaye | 28. Bölüm (Mayıs Ayı 2024)

Şule Ağayar & Edgar Degas | Bir Resim Bir Hikaye | 28. Bölüm (Mayıs Ayı 2024)
Anonim

Edgar Degas, Hilaire-Germain-Edgar De Gas'ın içinde, De Gas daha sonra Degas'ı heceledi, (19 Temmuz 1834 doğumlu, Paris, Fransa — 27 Eylül 1917, Paris'te öldü), Fransız ressam, heykeltıraş ve baskıcı, Empresyonist grupta öne çıkan ve Paris yaşamı görüntüleri için yaygın olarak kutlandı. Degas'ın ana konusu, ilk yıllarının karanlık portrelerinden çamaşır yıkama, kabare şarkıcıları, değirmenciler ve İzlenimci döneminin fahişelerine kadar uzanan çalışmalarda araştırdığı insan, özellikle de kadın figürüydü. Bale dansçıları ve tuvaletlerinde kadınlar kariyeri boyunca onu meşgul ederlerdi. Degas, geleneksel akademik sanat ile 20. yüzyılın başlarındaki radikal hareketler arasındaki boşluğu gerçek anlamda köprü kuran tek izlenimciydi; genç meslektaşlarına sık sık ayak uyduran huzursuz bir yenilikçi. Yaşının en iyi ressamlarından biri olarak kabul edilen Degas, yağ, pastel, guaj, dağlama, litografi, monotip, balmumu modelleme ve fotoğraf da dahil olmak üzere çok çeşitli ortamları denedi. Son on yıllarında, hem konusu hem de tekniği basitleştirildi, yeni bir canlı renk ve etkileyici form sanatı ve yakından bağlantılı kompozisyonların uzun dizileriyle sonuçlandı. Bir zamanlar “dansçıların ressamı” olarak marjinalize edilen Degas, şimdi Pablo Picasso, Henri Matisse ve 20. yüzyılın önde gelen figüratif sanatçılarının çoğunu etkilemekle tanınan neslinin en karmaşık ve yenilikçi figürleri arasında sayılıyor.

baş

Montmartre'nin hemen güneyinde Paris'te doğan Degas, kariyeri boyunca şehrin aynı bölgesinde yaşayan ve çalışan gururlu bir Parisli olarak kaldı. Orta sınıf ailesinin ayrıntılı bilgisi sınırlı olmasına rağmen, kibar toplumun dışa dönük biçimlerini korudukları ve İtalya'daki küçük aristokrasiyle ve New Orleans, Louisiana, ABD'deki iş topluluğuyla ilgili oldukları bilinmektedir. Degas'ı 1845'te önde gelen bir erkek okuluna, geleneksel bir klasik eğitim aldığı Lycée Louis-le-Grand'a gönderecek kadar müreffeh. Müzik, sanatçının annesinin opera arias ve babasının söylediği Degas evinde belirgin bir şekilde yer aldı ve bunlardan biri Degas'ın 1872, Lorenzo Pagans ve Auguste De Gas resminde temsil edilen ara sıra resitaller düzenledi. Sanatçının annesi 13 yaşındayken öldü, üç oğlu ve iki kızı mesleği olan bir bankacı olan babası tarafından yetiştirildi. Sanat konusunda bilgili fakat tercihlerinde muhafazakar olan Degas'ın babası, oğlunun resme olan ilgisini geliştirmeye yardımcı oldu ve 1855'te, J.-A'nın küçük bir takipçisi olan Louis Lamothe'nin gözetimi altında École des Beaux-Arts'a kaydolmasını teşvik etti. D. Ingres. O dönemden kalan eserler Degas'ın çizim yeteneğini ve dikkatini Louvre'da gördüğü tarihsel emsallere göstermiş. Ayrıca ilk ciddi portre portresini keşfetmeye başladı.

1856'da Degas, Paris'teki çalışmalarını şaşırtıcı bir şekilde, babasının fonlarını kullanarak üç yıllık bir seyahat ve öğrenim dönemi için İtalya'da kullandı ve burada antik çağın, trecento ve Rönesans'ın resim ve heykeline daldı. Napoli'de akrabalarıyla ilk olarak kalan daha sonra Roma ve Floransa'da çalıştı, not defterlerini yüz eskizleri, tarihi binalar ve manzara ile doldurdu ve yüzlerce hızlı fresk ve yağlı boya kopyalarından hayran kaldı. Bunlar arasında onlarca yıldır besteleriyle yankılanacak olan Giotto, Michelangelo, Leonardo da Vinci ve Titian'dan sonraki kopyalar vardı; ancak Sir Anthony van Dyck ve Frans Snyders gibi daha az beklenen çalışmaların dahil edilmesi daha geniş çıkarlara işaret etti. Aynı eskiz defterleri, yazılı notlar ve yansımalar ile çeşitli eklektik tarzlarda kendi figür tabanlı tabloları için taslakları içerir. Birlikte, yüksek emelleri olan, ancak hala yönleri olmayan, okur-yazar ve ciddi bir genç sanatçı önerirler.

Renk ve çizgi

Degas, başlangıcından beri, çizgisinin ciddiyetine ve renklerin duyumsal zevklerine eşit derecede çekici görünüyordu ve zamanında hala çok tartışılan tarihi bir gerilimi tekrarladı. İtalya'da Michelangelo gibi Floransalı ustaların doğrusal kısıtlaması üzerine bilinçli bir şekilde bazı çizimler yaptı, ancak Titian gibi Venedik ressamlarının cazibesini ve yoğun renk tonlu yüzeylerini yavaş yavaş kabul etti. Karakteristik olarak, genç Degas, 19. yüzyılın Klasik çizginin şampiyonu Ingres'e neredeyse saygıyı geliştirirken, yüzyılda lirik rengin önde gelen savunucusu olan ve Ingres'in antitezi olarak kabul edilen Eugène Delacroix'i neredeyse suçlu bir şekilde taklit etti. Degas'ın olgunluğunun birçok resmi, bu dürtüler arasında, daha sonraki yıllarının güçlü bir şekilde çizilmiş ve parlak renkli pastel renklerinde kararlılıkla çözüm bulan bir çatışmadan ortaya çıktı.

Nisan 1859'da Paris'e dönen Degas, başarılı bir şekilde olsa da, günün yerleşik sanat dünyası kanallarından kendini başlatmaya çalıştı. Büyük aile üyeleri ve görkemli portreleri çizdi, tarihsel olarak devlet destekli Salon'a sunmak isteyen Jephthah'ın Kızı (1859-60) ve Semiramis Building Babylon (1861) gibi tuvallerden esinlendi. Her çalışma titizlikle kariyerinin en güzelleri arasında yer alan çizimlerle hazırlandı, ancak resimlerini memnuniyetini tamamlamak için zor buldu. Belki de İtalyan ustalara maruz kaldığı için alçakgönüllü olan Degas, kendi tuvallerinin parçalarını kazıyıp yeniden işleyerek ömür boyu sürecek teknik özeleştiri alışkanlığı başlattı. 1865'te daha basit bir şekilde yürütülen Orta Çağ'daki Savaş Sahnesi Salon jürisi tarafından kabul edildi, ancak taht sergi salonlarında neredeyse fark edilmedi. Ertesi yıl, dramatik tablo Sahne Alanı'ndan Sahne: Düşmüş Jokey, sanatında bir dönüşümün kamuoyuna duyurulması gibi, geriye dönük olarak görünen çağdaş bir at yarışının şaşırtıcı bir şekilde yakın görüşüne rağmen, yine kayıtsızlıkla karşılandı.